朱简烜准备拍三国演义，本能想尽可能按照原著的流程，直接拍成自己记忆中的连续剧。
但是考虑现在大明的影视技术条件，关键是广播电视的范围仍然有限。
所以经过慎重考虑之后，朱简烜决定先选取几个著名的片段，拍摄短篇故事作为技术积累和实验。
朱简烜把作者和编剧们分成几组，让他们分别编撰几个最经典的三国故事的剧本。
另外组织人员搭建拍摄用的环境场景，准备符合当时环境的服装和道具。
同时按照剧本出场人物名单，从剧团里面筛选合适的演员。
三国项目正式启动后，朱简烜就正式给他们按照职责和时间发工钱了，在此之前朱简烜给他们的都是补贴。
这笔钱也是朱简烜自己出，从自己的大量专利和公司股份分红中给。
几个片段的剧本写完之后，朱简烜亲自带着编剧们交叉审核修订，让所有人签字署名之后开始尝试拍摄。
朱简烜要求礼部和刑部修订的著作权法已经基本完成了。
毕竟这次立法修订就是皇帝个人的意志，而不是让天下百姓和民意代表建言献策。
只要把皇帝的要求写清楚，皇帝本人过目认可签署，就能直接生效。
朱简烜让礼部把修订的著作权法印刷出来，给现在顺天府的创作者、编剧、导演、主演们看。
让他们知道皇帝已经给了他们专门的地位，算是给他们额外的鼓励。
同时也将修订的主要内容，通过电视和广播传播出去，让普通官员和百姓知道，皇帝又给哪些人定了哪些标准。
后续遇到相应案件的时候，百姓应该怎么去告发，官员应该怎么审判和处理。
普通百姓对这件事情的认知并不强，但是行业内的相关人员大多都是欢欣鼓舞的，觉得皇帝是真的体量他们的难处了。
朱简烜这边继续以组织拍摄的名义总结技术和经验。
朱简烜准备先拍个比较著名的片段，很多作者和编剧都推荐拍三英战吕布之类的。
但是朱简烜却选中了温酒斩华雄。
关键是拍摄的难度较低，而且戏剧冲突格外强烈，最容易让人感受到冲击力。
就算是没看过三国的人，也能通过华雄斩将叫阵与到被关羽阵斩的对比，形成关羽非常厉害的第一印象。
而这个印象有助于后续拍三英战吕布。
如果故事对关羽三兄弟的武力没有什么铺垫，他们三个出场就直接跟吕布打一场的话，也表现不出吕布到底有多厉害。
华雄轻松斩杀普通的将领，关羽又能能轻松斩杀华雄，而吕布又能单人对抗刘关张三兄弟。
这样三场战斗写完，就完成了三国武将的基本战力序列框架。
后续再有新的武将出场，就可以直接与这个序列相对比，让观众对新武将的实力有个基本认知。
朱简烜直接将这样的逻辑告诉了那些编剧，让他们理解和消化这样的创作思路。
特别告诉他们，以后的影视剧的受众应该是所有人，包括没有看过三国的人，甚至是完全不识字的普通人。
不能说没读过三国，就不能来看我们的戏剧，或者是根本看不懂，那样是做不了大众剧的。
传统戏剧，很多都是要求看过原著，至少听过对应的评书，然后还要再反复看几遍，才能看明白舞台上演的是啥。
要有人告诉他们，舞台上的某个东西具体象征着什么，角色的某个动作又意味着什么。
没看过的普通人经常会一头雾水，觉得莫名其妙。
朱简烜告诉身边的编剧和演员们，要求他们彻底打破这种理所当然的框架。
要把观众当第一次看的陌生人来对待。
要求让观众稍微看几眼，就能对现在播出的东西感兴趣，很快就能自己看的懂那是个什么故事。
有些编剧能理解，有些不能理解，朱简烜就让能迅速理解的人，来主持具体拍摄。
拍关羽温酒斩华雄，朱简烜先把主角都选出来，最好是本来就会骑马的，然后让他们去骑真的马练习。
朱简烜安排人在南苑的猎场搭建军用帐篷，让来京的普通演员扮演士兵和普通军官。
让主角穿上外观尽可能真实的盔甲，让他们骑上真的马上活动。
朱简烜拿着话筒，不断地在现场叮嘱所有人：
“所有的演员，你们要把自己当成你们扮演的人，你们就是在战场上做对方应该做的事情，而不是在舞台上唱戏。
“所有的摄像，你们要让观众能够觉得，自己就是在现场看着这些事情正在发生。
“要让观众感受到现场的紧张氛围和杀气。
“记录员打起精神，把我的所有讲解，把所有演员和道具师们讨论，他们提到的摄像和解决方法，全部仔细记录下来。
“我们已经弄明白的事情，不能再费功夫去研究第二次。
“你们的事情还多着呢，我们现在拍几个片段只是在学习，未来你们要拍完整部三国。
“拍完三国再去拍水浒，拍了水浒再拍三言两拍，拍西游记、封神隋唐。
“就算是这些知名的都拍完了，新派的你们拍了吗？
“未来朝廷也许不会一直带着你们做事，但是你们在这里学会了技术之后可以自己去拍。
“所以你们要做的事情非常多，拍摄速度必须越来越快才行……”
朱简烜的安排似乎都很正常，也一直都没有提搞学校的事情，但是学校实际上已经办起来了。
现在的参加拍摄人，就是学校最早的人员，他们既是老师也是学生。
他们理所当然的觉得，这些新式戏剧的整个框架，都是朱简烜亲自搭建起来的，他们只是出主意打杂。
等这帮人拍完几部最经典的，可能要等到十年以后了。
到时候朱简烜再留下一批用来当正式的老师，继续教新的学生也是理所当然的。
与此同时，朱简烜还让教育院专门安排了一批年轻的记录员，全程记录整个过程中的所有事情。
特别是提出问题，解决问题的过程。
比如说道具制作，比如说特定画面的拍摄方法，这些东西都是要写进学校教材的。
朱简烜不需要这些老人主动教学生。
他们会在这几年的拍摄中，不自觉的把各种表演技巧拿出来的。
自己不拿别人会拿，都不拿朱简烜就会让人现场研究，怎么实现某个特定的技巧。
他们拿出来还能落个好名声，甚至可能获得命名权。
朱简烜会让记录员直接写上，某个特定的技巧是哪个人传承或者创造的。
朱简烜忙活拍摄的事情，朝廷的大臣甚至民间的一些学者们，都觉得皇帝似乎真的玩物丧志了。
掌控天下的大明皇帝竟然专门去折腾戏剧影视了。
单纯的看戏还好说，要亲自拍戏可就有点怪异了，这东西在他们大部分知识分子看来，可是不上档次的职业。
这也产生了一些负面影响，不过暂时不算特别的明显。
毕竟朱简烜只是指导拍摄，拍皇子自己想要看的戏剧，原因可能是皇帝看不上以前的老戏剧。
并不是皇帝自己去扮演什么角色，属于勉强能够接受的事情。
与此同时，朱简烜拍摄的过程中，时不时的会放出一些片段，在内阁、尚书台、卫所、工厂、电视、广播上播放。
比如一些战场上的大镜头，一些具体的武打的片段，一些对话的场景和镜头，或者是放一些简短的新音乐。
还有一些现场的拍摄花絮，说明一些必要的拍摄技巧，讲解一些具有冲击力的特殊画面是怎么来的。
比如说大刀斩首、刀剑长枪洞穿人体、血液飞溅之类的画面，是通过什么道具和技巧拍出来的。
并不是真的用大刀杀了人，不是真的用枪把人捅穿了，以免产生不必要的误会，同时也举例揭露一些民间骗局。
同时每个视频都特别说明，皇帝从天下召集的的演艺人员，正在按照这样的方式拍整部三国。
所有剪辑出来的画面，后续都会在电视和电影院里面公开放映，敬请期待。
这些东西实际上就是预告片和广告，拉观众的期待感用的。
这些预告片也确实有效果，直接看了这些预告片的绝大部分人都受到了前所未有的冲击。
虽然相比二十一世纪的影视技巧，朱简烜的班子现在用的技巧还非常粗糙，但相比传统舞台剧却已经是颠覆了。
在野外大场景拍出来的画面，身临其境的视觉刺激跟戏台子表演相比，根本不是一个层面的东西。
似乎所有人都觉得，皇帝最近整出来的这些戏剧，比以前看的那些戏剧好看多了。
只不过这些东西只能在电视或者电影院里面看，没法现场看。
因为很多画面都是在特殊角度错位拍出来的，现场看反而没有实际效果，就是得剪辑完了再看。
所以皇帝自己都看不到“现场版”。
也就是说，皇帝现在准备的东西，是纯粹的电视和电影院戏剧，而不再是现场舞台剧了。
随着越来越多的画面时不时的披露，越来越多的人开始期待完整的故事。
以至于有宗室和官僚在私下见面的时候，跟皇帝打听进度。
如果皇帝只是自己玩游戏，自己现场欣赏歌舞音乐表演，自己与表演人员宴饮玩闹，那当然不会有什么好名声。
现在皇帝是在为天下百姓制作新的文艺表演项目。
再加上做的东西确实有吸引力，由此产生的坏影响就被抵消了绝大部分。
只有一些最为保守的老学究，才会在心中稍微抱怨一下，他们的这位皇帝老了也开始不务正业了。
到了天工三十二年下半年，朱简烜放出了完整的温酒斩华雄。
虽然总共只有四十分钟的画面，相比后世的一场电影差了很多，但播出后立刻产生了巨大的反响。
主要是对比传统戏剧而言，这种新剧的冲击力过于强烈了。
可以直接看到冒着烟的酒杯特写，可以看到逼真的刀刃反光和滴血，可以看到战场上数不清的士兵。
可以从不同角度看华雄从嚣张至极变成死人一个。
可以看到关二爷随手丢下的人头，在大帐里面的各路诸侯面前的地上翻滚。
可以看到那些将领脸上恐惧诧异的表情。
有朱简烜来自后世的经验指导，现在大明这些演艺人员拍出来的具体的画面，比历史上的早期电影画面要刺激的多。
让从来没有看过这种影像的人感觉格外震撼。
内阁和尚书台的高级官员可以直接在礼堂看公映，官营工厂和卫所的管事、军官、工人、士兵们可以轮流看内部放映。
但是这些人自己能直接看到画面，他们的家人可没机会免费看，反而还成了理所当然的宣传员。
他们带着自己的家人，跟民间的普通百姓一样，到顺天府各地的电影院去看。
顺天府和周围所有能播出的电影院，很快就全天爆满了。
还有很多地方临时改了电影院来播放。
经营这些产业的厂商，也因为这种火热现象，而忙得昏头转向，也都开始大赚特赚。
临时开新影院，买新的放映设备，当然是来不及的。
收入等于单价乘以销量，既然没办法增加销量，很多人理所当然的想要提高单价了。
只不过这部影片播出之前，皇帝就在南苑的拍摄基地召集过顺天府和周边的影院东家，耳提面命的定下了规矩。
现在整个产业才刚刚起步，可不是杀鸡取卵的时候，谆谆教诲他们，要把眼光放的长远一点。
现在大家首先要做的事情，是用物美价廉的产品培养观影习惯。
然后通过不断产出的新的作品，让基本形成习惯的观众不定期的去电影院观影。
想要赚更多的钱，那就扩大你们的产业规模，建设更多的电影院。
而不是在现有规模的基础上，提高价格控制人流量。
如果影院不配合皇帝的要求，那皇帝虽然不会直接惩罚对方，但未来所有新剧都不会再在相应的影院播出。
与此同时，朱简烜准备拍影视剧的时候，就已经另外下旨成立新的官营影视公司和影院运营公司了。
经过差不多一年的筹备，现在已经可以独自经营了，如果民间影院不配合，那就搞独播。
最终的结果当然是没有人敢乱来，只能憋着劲准备筹建更多的影院，意图容纳更多的宾客来观影。
到了顺天府的影院天天爆满，到处的茶楼酒馆里面都有人讨论温酒斩华雄的事情的时候。
很多行业外的人终于开始意识到，他们的圣上折腾戏剧并不是在娱乐，而是在创作和拓展一个新产业。
而朱简烜做的事情本来就有极为强烈的引导作用，但凡是朱简烜创造出来的新产业就没有不赚钱的。
区别就是赚的早晚差异而已，而且绝大部分时候，都是上车越早赚钱越多，当然可能成本也越高。
一旦确认了这是皇帝的新项目，大量民间资本立刻涌入进来，开始投资跟影院和电影相关产业。
皇帝自己组织的影视剧已经公映了，绝大部分内容和技巧都不是秘密，皇帝已经公开了很多拍摄方法。
很多人很快就意识到，自己也可以照着这个方式去拍类似的剧，这就是新的投资窗口啊。
但是考虑现在大明的影视技术条件，关键是广播电视的范围仍然有限。
所以经过慎重考虑之后，朱简烜决定先选取几个著名的片段，拍摄短篇故事作为技术积累和实验。
朱简烜把作者和编剧们分成几组，让他们分别编撰几个最经典的三国故事的剧本。
另外组织人员搭建拍摄用的环境场景，准备符合当时环境的服装和道具。
同时按照剧本出场人物名单，从剧团里面筛选合适的演员。
三国项目正式启动后，朱简烜就正式给他们按照职责和时间发工钱了，在此之前朱简烜给他们的都是补贴。
这笔钱也是朱简烜自己出，从自己的大量专利和公司股份分红中给。
几个片段的剧本写完之后，朱简烜亲自带着编剧们交叉审核修订，让所有人签字署名之后开始尝试拍摄。
朱简烜要求礼部和刑部修订的著作权法已经基本完成了。
毕竟这次立法修订就是皇帝个人的意志，而不是让天下百姓和民意代表建言献策。
只要把皇帝的要求写清楚，皇帝本人过目认可签署，就能直接生效。
朱简烜让礼部把修订的著作权法印刷出来，给现在顺天府的创作者、编剧、导演、主演们看。
让他们知道皇帝已经给了他们专门的地位，算是给他们额外的鼓励。
同时也将修订的主要内容，通过电视和广播传播出去，让普通官员和百姓知道，皇帝又给哪些人定了哪些标准。
后续遇到相应案件的时候，百姓应该怎么去告发，官员应该怎么审判和处理。
普通百姓对这件事情的认知并不强，但是行业内的相关人员大多都是欢欣鼓舞的，觉得皇帝是真的体量他们的难处了。
朱简烜这边继续以组织拍摄的名义总结技术和经验。
朱简烜准备先拍个比较著名的片段，很多作者和编剧都推荐拍三英战吕布之类的。
但是朱简烜却选中了温酒斩华雄。
关键是拍摄的难度较低，而且戏剧冲突格外强烈，最容易让人感受到冲击力。
就算是没看过三国的人，也能通过华雄斩将叫阵与到被关羽阵斩的对比，形成关羽非常厉害的第一印象。
而这个印象有助于后续拍三英战吕布。
如果故事对关羽三兄弟的武力没有什么铺垫，他们三个出场就直接跟吕布打一场的话，也表现不出吕布到底有多厉害。
华雄轻松斩杀普通的将领，关羽又能能轻松斩杀华雄，而吕布又能单人对抗刘关张三兄弟。
这样三场战斗写完，就完成了三国武将的基本战力序列框架。
后续再有新的武将出场，就可以直接与这个序列相对比，让观众对新武将的实力有个基本认知。
朱简烜直接将这样的逻辑告诉了那些编剧，让他们理解和消化这样的创作思路。
特别告诉他们，以后的影视剧的受众应该是所有人，包括没有看过三国的人，甚至是完全不识字的普通人。
不能说没读过三国，就不能来看我们的戏剧，或者是根本看不懂，那样是做不了大众剧的。
传统戏剧，很多都是要求看过原著，至少听过对应的评书，然后还要再反复看几遍，才能看明白舞台上演的是啥。
要有人告诉他们，舞台上的某个东西具体象征着什么，角色的某个动作又意味着什么。
没看过的普通人经常会一头雾水，觉得莫名其妙。
朱简烜告诉身边的编剧和演员们，要求他们彻底打破这种理所当然的框架。
要把观众当第一次看的陌生人来对待。
要求让观众稍微看几眼，就能对现在播出的东西感兴趣，很快就能自己看的懂那是个什么故事。
有些编剧能理解，有些不能理解，朱简烜就让能迅速理解的人，来主持具体拍摄。
拍关羽温酒斩华雄，朱简烜先把主角都选出来，最好是本来就会骑马的，然后让他们去骑真的马练习。
朱简烜安排人在南苑的猎场搭建军用帐篷，让来京的普通演员扮演士兵和普通军官。
让主角穿上外观尽可能真实的盔甲，让他们骑上真的马上活动。
朱简烜拿着话筒，不断地在现场叮嘱所有人：
“所有的演员，你们要把自己当成你们扮演的人，你们就是在战场上做对方应该做的事情，而不是在舞台上唱戏。
“所有的摄像，你们要让观众能够觉得，自己就是在现场看着这些事情正在发生。
“要让观众感受到现场的紧张氛围和杀气。
“记录员打起精神，把我的所有讲解，把所有演员和道具师们讨论，他们提到的摄像和解决方法，全部仔细记录下来。
“我们已经弄明白的事情，不能再费功夫去研究第二次。
“你们的事情还多着呢，我们现在拍几个片段只是在学习，未来你们要拍完整部三国。
“拍完三国再去拍水浒，拍了水浒再拍三言两拍，拍西游记、封神隋唐。
“就算是这些知名的都拍完了，新派的你们拍了吗？
“未来朝廷也许不会一直带着你们做事，但是你们在这里学会了技术之后可以自己去拍。
“所以你们要做的事情非常多，拍摄速度必须越来越快才行……”
朱简烜的安排似乎都很正常，也一直都没有提搞学校的事情，但是学校实际上已经办起来了。
现在的参加拍摄人，就是学校最早的人员，他们既是老师也是学生。
他们理所当然的觉得，这些新式戏剧的整个框架，都是朱简烜亲自搭建起来的，他们只是出主意打杂。
等这帮人拍完几部最经典的，可能要等到十年以后了。
到时候朱简烜再留下一批用来当正式的老师，继续教新的学生也是理所当然的。
与此同时，朱简烜还让教育院专门安排了一批年轻的记录员，全程记录整个过程中的所有事情。
特别是提出问题，解决问题的过程。
比如说道具制作，比如说特定画面的拍摄方法，这些东西都是要写进学校教材的。
朱简烜不需要这些老人主动教学生。
他们会在这几年的拍摄中，不自觉的把各种表演技巧拿出来的。
自己不拿别人会拿，都不拿朱简烜就会让人现场研究，怎么实现某个特定的技巧。
他们拿出来还能落个好名声，甚至可能获得命名权。
朱简烜会让记录员直接写上，某个特定的技巧是哪个人传承或者创造的。
朱简烜忙活拍摄的事情，朝廷的大臣甚至民间的一些学者们，都觉得皇帝似乎真的玩物丧志了。
掌控天下的大明皇帝竟然专门去折腾戏剧影视了。
单纯的看戏还好说，要亲自拍戏可就有点怪异了，这东西在他们大部分知识分子看来，可是不上档次的职业。
这也产生了一些负面影响，不过暂时不算特别的明显。
毕竟朱简烜只是指导拍摄，拍皇子自己想要看的戏剧，原因可能是皇帝看不上以前的老戏剧。
并不是皇帝自己去扮演什么角色，属于勉强能够接受的事情。
与此同时，朱简烜拍摄的过程中，时不时的会放出一些片段，在内阁、尚书台、卫所、工厂、电视、广播上播放。
比如一些战场上的大镜头，一些具体的武打的片段，一些对话的场景和镜头，或者是放一些简短的新音乐。
还有一些现场的拍摄花絮，说明一些必要的拍摄技巧，讲解一些具有冲击力的特殊画面是怎么来的。
比如说大刀斩首、刀剑长枪洞穿人体、血液飞溅之类的画面，是通过什么道具和技巧拍出来的。
并不是真的用大刀杀了人，不是真的用枪把人捅穿了，以免产生不必要的误会，同时也举例揭露一些民间骗局。
同时每个视频都特别说明，皇帝从天下召集的的演艺人员，正在按照这样的方式拍整部三国。
所有剪辑出来的画面，后续都会在电视和电影院里面公开放映，敬请期待。
这些东西实际上就是预告片和广告，拉观众的期待感用的。
这些预告片也确实有效果，直接看了这些预告片的绝大部分人都受到了前所未有的冲击。
虽然相比二十一世纪的影视技巧，朱简烜的班子现在用的技巧还非常粗糙，但相比传统舞台剧却已经是颠覆了。
在野外大场景拍出来的画面，身临其境的视觉刺激跟戏台子表演相比，根本不是一个层面的东西。
似乎所有人都觉得，皇帝最近整出来的这些戏剧，比以前看的那些戏剧好看多了。
只不过这些东西只能在电视或者电影院里面看，没法现场看。
因为很多画面都是在特殊角度错位拍出来的，现场看反而没有实际效果，就是得剪辑完了再看。
所以皇帝自己都看不到“现场版”。
也就是说，皇帝现在准备的东西，是纯粹的电视和电影院戏剧，而不再是现场舞台剧了。
随着越来越多的画面时不时的披露，越来越多的人开始期待完整的故事。
以至于有宗室和官僚在私下见面的时候，跟皇帝打听进度。
如果皇帝只是自己玩游戏，自己现场欣赏歌舞音乐表演，自己与表演人员宴饮玩闹，那当然不会有什么好名声。
现在皇帝是在为天下百姓制作新的文艺表演项目。
再加上做的东西确实有吸引力，由此产生的坏影响就被抵消了绝大部分。
只有一些最为保守的老学究，才会在心中稍微抱怨一下，他们的这位皇帝老了也开始不务正业了。
到了天工三十二年下半年，朱简烜放出了完整的温酒斩华雄。
虽然总共只有四十分钟的画面，相比后世的一场电影差了很多，但播出后立刻产生了巨大的反响。
主要是对比传统戏剧而言，这种新剧的冲击力过于强烈了。
可以直接看到冒着烟的酒杯特写，可以看到逼真的刀刃反光和滴血，可以看到战场上数不清的士兵。
可以从不同角度看华雄从嚣张至极变成死人一个。
可以看到关二爷随手丢下的人头，在大帐里面的各路诸侯面前的地上翻滚。
可以看到那些将领脸上恐惧诧异的表情。
有朱简烜来自后世的经验指导，现在大明这些演艺人员拍出来的具体的画面，比历史上的早期电影画面要刺激的多。
让从来没有看过这种影像的人感觉格外震撼。
内阁和尚书台的高级官员可以直接在礼堂看公映，官营工厂和卫所的管事、军官、工人、士兵们可以轮流看内部放映。
但是这些人自己能直接看到画面，他们的家人可没机会免费看，反而还成了理所当然的宣传员。
他们带着自己的家人，跟民间的普通百姓一样，到顺天府各地的电影院去看。
顺天府和周围所有能播出的电影院，很快就全天爆满了。
还有很多地方临时改了电影院来播放。
经营这些产业的厂商，也因为这种火热现象，而忙得昏头转向，也都开始大赚特赚。
临时开新影院，买新的放映设备，当然是来不及的。
收入等于单价乘以销量，既然没办法增加销量，很多人理所当然的想要提高单价了。
只不过这部影片播出之前，皇帝就在南苑的拍摄基地召集过顺天府和周边的影院东家，耳提面命的定下了规矩。
现在整个产业才刚刚起步，可不是杀鸡取卵的时候，谆谆教诲他们，要把眼光放的长远一点。
现在大家首先要做的事情，是用物美价廉的产品培养观影习惯。
然后通过不断产出的新的作品，让基本形成习惯的观众不定期的去电影院观影。
想要赚更多的钱，那就扩大你们的产业规模，建设更多的电影院。
而不是在现有规模的基础上，提高价格控制人流量。
如果影院不配合皇帝的要求，那皇帝虽然不会直接惩罚对方，但未来所有新剧都不会再在相应的影院播出。
与此同时，朱简烜准备拍影视剧的时候，就已经另外下旨成立新的官营影视公司和影院运营公司了。
经过差不多一年的筹备，现在已经可以独自经营了，如果民间影院不配合，那就搞独播。
最终的结果当然是没有人敢乱来，只能憋着劲准备筹建更多的影院，意图容纳更多的宾客来观影。
到了顺天府的影院天天爆满，到处的茶楼酒馆里面都有人讨论温酒斩华雄的事情的时候。
很多行业外的人终于开始意识到，他们的圣上折腾戏剧并不是在娱乐，而是在创作和拓展一个新产业。
而朱简烜做的事情本来就有极为强烈的引导作用，但凡是朱简烜创造出来的新产业就没有不赚钱的。
区别就是赚的早晚差异而已，而且绝大部分时候，都是上车越早赚钱越多，当然可能成本也越高。
一旦确认了这是皇帝的新项目，大量民间资本立刻涌入进来，开始投资跟影院和电影相关产业。
皇帝自己组织的影视剧已经公映了，绝大部分内容和技巧都不是秘密，皇帝已经公开了很多拍摄方法。
很多人很快就意识到，自己也可以照着这个方式去拍类似的剧，这就是新的投资窗口啊。