第七百一十九章 New Generation

  “很高兴接受你的采访!”
  公司的会议室里,万年穿着一身平常的衣服,没弄什么骚包的奇装异服,就是日常中的日常,像是跟宿舍下铺吹牛打屁一样随便。
  对面记者一头金发,毛发浓密,不像别的老外总是一脑袋发胶梳的整齐,反倒是散乱非常。便是带着顶鸭舌帽,下边的乱发都四处钻出来,特像个毛茸茸的鸟巢。
  这位有个惊天动地的名字,华莱士!
  当然不是那位华莱士,同名而已。
  “其实我上周就过来京城转了一圈,跟你的同事,还有一些导演沟通过,非常感谢有这个机会。”
  华莱士抿了一口面前的热茶,操着不太流利的中文笑道,“我很喜欢喝茶,这种饮料不像是咖啡,更加纯粹也更加复杂,就像我对你的印象。”
  “谢谢!”万年礼貌一笑,并决定不把中文词汇里“绿茶”的引申义告诉这位国际友人。
  华莱士很是健谈,在采访之前先把自己的经历过了一遍。
  90年代开始当记者,从那时开始就关注国内电影,见过老谋子陈大导,认识贾科长、王晓帅,老贾当年去跟斯科塞斯见面的时候,这老哥还拍照来着。
  “先从电影开始吧,”华莱士道,“现在国际市场上普遍有一种印象,认为中国电影不再具备活力和创新,而是跟其他地方的电影一样,陷入了重复和模仿的窠臼。
  最开始,我们从张一谋的电影里看到了中国的农村,从陈凯哥的电影里看到了深厚的文化,李铵是我们中西之间的桥梁和翻译,侯孝贤跟杨德昌关注了城市的爱情悲喜,贾科长他们的第六代则展现了发展中阵痛的小城。现如今,中国电影跟好莱坞电影似乎没有任何的差别存在,你认为呢?”
  “不止经济有全球化,文化也有自己的全球化。恕我直言,西方人看到的中国电影,实际上是相当狭窄的一部分。第五代和第六代都有个相对统一的主题,他们经历过阵痛,对于某类题材有着自己的偏好。你们认为是特色,实际上则是他们的伤疤。
  如今不一样了,正如你所知的,中国市场是如今全球发展最快的电影市场,我们不可能为了要保证创新,或者所谓的特色而放弃去迎合最为广大的群众。他们喜欢的电影,主题是简单的,故事是明确且高潮迭起的,过于个人化就意味着无法大众化。”
  万年笑道,“即便是奥斯卡,在题材上也都大同小异,名人传记、种族冲突,乃至于美国梦,这都是相当固定的套路。全世界都是这样,成熟的审美必定是趋同的,你们的所谓活力,实际上只是比较新鲜罢了。”
  “很高兴你说到了奥斯卡,”华莱士笑道,“还没恭喜你拿到奥斯卡最佳男演员,我想想,你是不是最年轻的奥斯卡获得者?”
  “应该不是,至少去年的布丽·拉尔森比我小一岁,很感谢她把奖杯递给我,可能也是一种巧合吧。”
  “对于自己的获奖有什么想法?惊喜?扬眉吐气?还是别的?”
  “嗯,惊喜、惊讶都不太对,更像是惊吓。”
  万年斜靠在沙发椅上,“说起来有点像是炫耀或者说是谦虚,但我真的没想过拿奖。不管是角色,还是别的什么,我都不认为自己能胜过那些人。”
  华莱士沉默两秒,又问,“很难相信《爱乐之城》这样一部典型的美国电影会跟你如此的合拍,你怎么想到接拍这部电影的?”
  “当初我在圣丹斯看到了达米恩的短片,之后我投资了《爆裂鼓手》。再然后他主动邀请我参演《爱乐之城》。至于美国化,我没这个感觉。追逐梦想的人哪儿都有,只是《爱乐之城》要更加,”万年顿了顿,“梦幻,不切实际一点?”
  “哈哈,很不客气的评论,不过这个时候,美国人确实需要一个不切实际的梦。”
  华莱士打了个哈哈,略过了这个话题,毕竟之前说过,莫谈政治。
  “我相信美国观众对你都很好奇,为什么一个中国演员能拿到奥斯卡电影?”
  他摇晃着脑袋,“你在欧洲实际上很有名气,圣丹斯、多伦多这些地方也经常可以看到你的电影。那么,你是出于什么原因拍摄美国电影的?因为向往好莱坞?”
  “因为有趣吧。”
  万年想了想,“我的第一部外语片,应该是跟哈维尔合作的《汤姆的农场旅行》。那是个我从来没接触过的角色类型,拍摄地在魁北克,我同样很陌生,出于好奇,我就接下了电影。
  之后我跟妻子去圣丹斯旅行,见到了达米恩,顺势拿到了《爆裂鼓手》的剧本,之后的事情你也知道了。与其说我向往好莱坞,不如说我更想接触一些比较陌生,有趣的事情。”
  “那你未来会在好莱坞发展吗?或者说,像是你那些同乡一样,传播中国文化?”华莱士坏笑道。
  “这不是我想不想的问题,是国外观众愿不愿意的问题。以前有个词,叫东方臆想。在西方文化体系中,东方的形象不够真实,但是根深蒂固。
  即便我们想要把真实的情况拍摄出来,放到国际市场上,西方观众还是不买账。他们不想看到高楼大厦的中国,他们想看到竹林上飞舞的长袍大褂跟辫子。只能说,我们在努力,但路还很远。”
  “所以你们选择在亚洲先开始行动?”
  “对,我们有共同的文化内核,很多思想都是共通的。”
  “但很多制片公司觉得你们抢占了市场。”
  万年笑道,“来的都是客,我管他是谁。我们拍出电影,在市场上受到欢迎,难道也有错吗?”
  “你刚才说,全世界的电影都一样,都存在同质化的问题,为什么?”
  “因为市场,因为要生存,要赚钱。”万年喝口水,道,“电影是艺术,也是商品,需要投入自然也需要回报。既然一条路的投资收益稳,那走那条路的人肯定多,全世界都是一样的。”
  “很多人把青年影视看作是跟A24、焦点一样的独立电影公司,你同意吗?”
  “一半一半吧,我们也会投资很多商业电影,比如《地心引力》,去年的《中国太阳》、《猎手》等等。独立电影我更多把它看作是给人才的投资和训练,独立必定是小成本的,有个人特色的,也是年轻人最适合学习和发现自己问题的电影类型。没人能上来就操作高成本的商业电影,除非他是个傀儡。”
  华莱士不愧是西方记者,思路很明确,主要就是三部分:电影、商业、表演。
  至于生活,拜托,这货的私生活有什么好挖的吗?
  不过呢,人家还是提了一句,“我认识很多著名的演员,包括那位丹尼尔·戴·刘易斯,他们的个人生活,都相当的,”他顿了顿,“多彩。我很好奇,像你这样一个地位如此之高的人,为什么会选择一种,在一般人看来像是苦行一般的生活?”
  这特么啥话,我当好人,难道也需要理由吗?
  万年直接吐槽道,“英女王还能直接向法国宣战呢,她为什么不直接开战?有些事情,你能做,想做,但不一定就要去做。”
  “那你还是想?”
  那货被噎了一下,抿抿嘴没回话,只希望他别把这句话写在杂志上。
  ······
  当晚,酒店房间里。
  华莱士在灯下整理着采访的资料,本以为只是个单纯的演员采访,说说爱好生活未来发展就完了。
  没想到一接触,还真发现了些东西。
  就像他说的,这些日子,他接触了宁皓、郭凡、文木野、万倩,甚至于还跟贾科长聊了两句。
  如今把资料一整合,关于万年的事情,反倒是变得更加错综复杂起来。
  一眼看过去,如今中国市场上有竞争力的导演,基本都跟那个年轻人脱不开关系。别说是年轻人,就连上一辈,也有很多是他的熟人。
  零零散散的话语,零零散散的感谢和吐槽,加起来,便是一张密密麻麻的网络,把当今中国市场囊括在内。
  不同于所谓第五代、第六代这种颇有封建习气的称呼,更加的现代,更加的代表这个时代。
  想来想去,华莱士打开word,在标题上打下几个加粗的大字:
  NewGeneration!
  然后,word就闪退了···