153:一不小心成了……

  日岛的人口虽然不多。
  但,日岛的电影票价并不便宜,即便有着老人小孩的减免政策,以及节假日优惠活动,但,种种相加,单张票价都维持在本区的85元上下。
  而如果没有折扣,单张票价更是达到了120。
  所以。
  节假日对于很多人来讲,才算是看电影的最佳时机。
  23日。
  《千与千寻》的单日票房来到了8.9亿日元,在票房和口碑的双重增持之下,东映株式会社自然关注到了这个现象,针对于电影采取着加大宣传。
  作为日岛的发行方,电影票房愈高,他们的收益自然更大。
  何况。
  在这个东区联合的背景之下。
  各方的资本自然联系地更加紧密,东映并不吝啬于向新合,以及邱木抛出他们善意的橄榄枝,他们也指望着在本区市场大口吃肉。
  资本玩家都懂。
  他们需要新合这么一个巨大的合作伙伴,有着合作,才能保证大家的电影更好地礼尚往来。
  包括。
  前世《千与千寻》能够得到奥斯卡,很大一部分原因便在于迪士尼的推动。
  奥斯卡的尿性,大家都懂。
  虽然,这年头无数人以“冲奥”作为目标,但,从本质上来讲,这个奖项的实质依然是好莱坞的圈地自萌,是一种凭借着自己的电影工业优势对其他地区的一种文化霸权。
  在奥斯卡。
  游说和资本……都是一部电影能不能得奖的重要因素。
  再加上这几年愈发明显的ZZ正确因素。
  讲真。
  这奖项和三大的公正性相比差远了,如果,哪一天好莱坞没落了,那么,奥斯卡迟早跌落神坛。
  这是事实。
  所以。
  邱木对于“奥斯卡”这玩意,向来不感冒,要知道,放前世,有着一票导演都有着“冲奥”的远望。
  其中。
  唯一成功的只有国师。
  至于为什么《英雄》在国内口碑不佳?这很正常,国师这部电影本身便是给好莱坞的那一票人准备的。
  当然,邱木仅针对奖项,论电影,奥斯卡的很多电影之优秀,大家都知道。
  一时间。
  在东映的发力之下。
  大阪、东京、横滨、名古屋等主要城市,百分之七十变成电影预告,日岛的宣发,很多时候更依赖于实体推广。
  在此。
  更多人都注意到了《千与千寻》这部电影。
  “来自于本区电影大师邱木献给日岛动漫的杰作《千与千寻》,一部关于成长的电影。”
  “邱木,一位可能比日岛人更了解日岛的天才导演,《千与千寻》你不可错过的时代浮世绘。”
  嗯。
  其实,《千与千寻》的内核非常契合于日岛。
  无论是千寻,还是无脸男……诸多人物都非常契合日岛现代的“丧”的精神,如同一锅熬上了七七四十九天的绝佳鸡汤。
  味道鲜美。
  并且,不腻。
  毕竟。
  千寻本身。
  便是宫崎骏老爷子对于新时代年轻人的缩影。
  更别提。
  汤屋的本质,是对于日岛社会的一个具体的隐喻,简单的四个字,阶级固化,日岛的阶级固化非常严重。
  如果一开始没能顺利进入公司工作,就等于被排除主流之外,成了社会边缘人。
  就像是永远站在桥上不进入汤屋,时常隐身的无脸男,前阵子被父亲杀死的大龄男,也是这样的一个社会边缘人。
  日岛人在进入一家公司后,基本就要一直做到离开,没有多少机会跳槽。
  如同片中所说的,签了汤屋的合约便无法离开,这一纸劳务合同就像卖身契一样,买走了人们的自由。
  这是一种社会现象。
  所以。
  很多人都能从电影里找到自己的影子。
  要知道。
  仅仅是在东京,人口便有着1400余万,这些,都是一个庞大消费潜力。
  因此。
  在24日的时候。
  凭借着休息日的加持,无数人都走进了电影院,对这部电影满怀着期待。
  当然。
  邱木也没有让他们的期待落空。
  观众的反馈,便是最佳的说明。
  “很难想象,这是一部本区的导演拍出来的电影,千寻的生活方式,简直是我们的缩影。”
  “电影的音乐也太赞了吧……而且,居然全是邱导自己创作的?邱导究竟是一个什么神仙导演?”
  “期待着电影的原声唱片,准备剁手。”
  “明明电影没什么催泪的情节,鬼知道,我为什么会在电影院哭得像一个孩子?”
  “当初看《楚门的世界》的时候,我便对邱木保持着敬意,在看了《千与千寻》之后,我表示,没有人能拒绝邱导的电影。”
  随之浮现的还有着各路cp党们,尤其是关于千寻和白龙、千寻和无脸男之间……众所周知,cp这玩意,也是炒热度的一大利器。
  于是。
  在日岛很多的电影院。
  我们都能看到诸多人对于电影的赞美之声。
  这个时间段。
  本来,在日岛其实有着好几部电影的上映,不仅仅只有着《千与千寻》和《盛唐之夜》。
  但。
  让人感到荒唐的便是,邱木,这位来自于本区导演,一下子,占据了几乎80%的关注。
  以至于。
  无数影院都紧急为《千与千寻》增加的排片量。
  影院,自然是什么挣钱播什么。
  让一众日岛业界人士,都不禁感受到了来自于千寻的恐怖压力。
  当然,还有着站在电影背后的那个男人,邱导的身影,宏伟旷阔。
  “影院好久没出现这种单部电影排片达到40%的电影了,邱导,真的神奇。”
  一位影院工作人员如此感慨。
  ……
  ……
  “所以。”
  “现在数据如何?”
  东映株式会社电影部门之中。
  负责这次电影发行的负责人看着会议室的所有人,在他一侧,坐着他们的副社长,单从座位来看,都能看出日岛的阶级分化。
  在他下边。
  数据负责人看着手中的资料,脸上充满着震惊。
  “这部电影。”
  “首日票房6.5亿日元,次日票房8.9亿日元,至于周六的票房……”
  说着。
  他吞了口口水。
  “多少?”
  副社长默默地看着他,微微皱了皱眉头。
  “周六票房,13.5亿。”
  这个数字一时间让全场的所有人都不禁微微一颤,纷纷有些不可思议。
  感觉有些怀疑人生。
  “这还不是最夸张的,这部电影的周日票房,16.8亿,累计动员了352.6万人次的观影潮流。”
  一时间。
  全场哗然。
  这几个数字是什么概念?
  意味着,《千与千寻》首周末的票房有着足足45.7亿,这是一个打破了记录的数字。
  周末的票房几乎将之前的票房翻了一倍。
  放日岛。
  现在的首周末票房记录是赶上了六连休好处的商业大作《电子漫游》,36.9亿,创造了新的记录。
  而且是一个接近于50亿的记录。
  这个数字,足够让所有人为之瞩目。
  不。
  更是担得上奇迹二字。
  仅仅是周末两天的30.3亿票房,距离前世那一部横推了整个日本票房记录的《鬼灭之刃:无限列车》,也仅仅只有着1000万的差别。
  放在这个没有着《鬼灭之刃》的日岛,《千与千寻》算得上创造了真正的历史。
  所有人都沉默了。
  “按照我们的票房报告,以及预测分析,《千与千寻》最终的票房可能将突破300亿日元,如果发展情况保持,可能,最后将有着320亿日元的票房数据。”
  分析不是东映的分析师瞎弄,而是在网上采集数据,以及在各个影院回收的调查表,所获得的结果。
  嗯。
  这个数据。
  足以碾压日岛截止于目前的所有电影,问鼎全日岛票房排行榜第一的宝座,而按照他们的分成来计算,东映这一波,可以挣得盆满钵满。
  诡异的安静在这个会议室蔓延。
  320亿日元换算成本区货币,亦有着足足将近20亿。
  嗯。
  这个数字。
  即便是在本区,也算得上优秀。
  副会长在短暂的沉默之下,立刻想通了其中的关节,一番梳理之后,他立刻安排道。
  “通知宣发部门那边,对《千与千寻》加大宣传力度,嗯,关于这些破纪录的数据,给我通通宣传一遍,保证让票房持续稳定的增长。”
  “好的,会长。”
  一群人瞬间开始忙活了起来。
  想了想。
  他突然微微抬头,问着另一侧的人。
  “对了,这部电影的版权,是在谁手上?新合……还是邱木本人?”
  “会长,据我所知,邱导的电影版权基本上都在他自己手上。”
  沉吟了一声。
  “既然如此,那便联系邱导那边,向他购买相关的周边版权,马上,懂?邱导只要要求不太过分,可以适当的让利给他。”
  嗯。
  动漫电影。
  日岛,可是一个周边大区,什么手办、贴纸、插画、盲盒、联名……这些,可都是白花花的银子。
  一部动漫。
  能够开发的东西远远不只有电影本身,类似于大家所熟悉的《游戏王》的作者,高桥和希,凭借着卡片版权,完美地实现躺平人生。
  抢占先机。
  发行相关的配套周边。
  到时候,又是一波大收入。
  关于这些,日岛动漫产业轻车熟路,这亦是他们工业化的表现,这是一连串的持续收入。
  “好的,会长。”
  26日。
  整个日岛都沸沸扬扬地开始讨论着《千与千寻》所创造的多项记录,引发了一片动荡。
  同一时间。
  由乾牧夫所撰写的新一篇文章亦刊载在了《今日日岛》上边,文章名为:为什么邱木可以创造如此充满着日岛特色的电影?
  在文章中,他如此说道。
  “我们研究电影,本质上是研究导演,因为,每一部优秀的电影,其实都是导演的的天赋表达,而邱木,绝对是我们东区最为天才的导演之一。”
  “他的天才来源于一种觉察。”
  “邱木的电影风格向来多变,但,其实,我们都能从他的电影里找到相同的脉络特征。”
  “在他献给半岛的《杀人回忆》中,他通过一桩半个世纪的悬案表现了他对于那个时代的深入思考。”
  “而这种思考,正是邱木电影的核心,我们可以从他的《楚门的世界》《让子弹飞》里,找到同样的思考,那便是,对于时代和社会的敏锐洞察力。”
  “正因如此。”
  “我们在《千与千寻》中同样能寻见这种脉络,虽然,在资料上显示,邱木从没来过我们日岛,但我相信,他对于我们日岛,一定有着深刻的认识,还有着对于我们的期许。”
  “而这种觉察,正是我们日岛电影自上个时代之后,一直所缺失的东西。”
  “我相信,对于东区的电影界来讲,邱木的存在是一种幸运,他让我们能认识到,发掘自己的母题,永远是一个电影人应有的责任。”
  “记得半岛的一位导演曾表示,邱木的电影风格是随性,私以为,这种说法并不全面,我更愿意将它称作觉察性电影,捕捉灵感,构造剧本……至于风格,随着故事而改变。”
  “希望。”
  “有着邱导的启发,我们半岛的所有电影人们,都能创造更多有着意义的电影,尤其是希望那些自以为是的导演们,好好学,好好做,最好明白,什么叫做真正的反思和隐喻。”
  “望大家共勉。”
  嗯。
  至于为什么这篇文章不是发在《电影旬报》上边,那是因为他们是月刊,他表示,希望大家能尽早地看见这篇文章。
  乾牧夫的名字,在日岛的电影界还是颇有影响力的。
  所以。
  很多导演都有看见这篇文章,并,对邱木的电影产生了好奇。
  这其中。
  便包括着日岛现在的新浪潮的开创者之一,宫泽和史,他还是现在日岛映画学院派的代表人物。
  “一个很有意思的年轻人。”
  放下《今日半岛》,他不禁对这部最近引发了轰动的电影有了些许兴致,或许,可以买张票?
  年轻。
  多么让人羡慕的词汇。
  反正,宫泽和史自己本人,非常羡慕。
  至于最后那一句“自以为是的导演”指的是谁?
  很多人都心照不宣。
  毕竟。
  邱木和黑泽和的撕B之战,在日岛亦是引发了关注的,乾牧夫这一波,叫做指桑骂槐。
  日岛热议。
  关于黑泽和的事情如果摆上台面。
  大概。
  还会有着一众日岛人民对他表示鄙夷,毕竟,他的盛唐在日岛的风评很一般,翻译一下……貌似,这应该叫做舔狗行径?
  和邱木对比对比?
  大家,高下立判。
  且。
  在日岛。
  黑泽和输得很明显,虽然,这事说着有些荒谬,但,事实便是如此,因为他输了,所以,他受到了唾骂之声。
  现实之中。
  也有着鲜明的例子。
  例如,那位明明足以让很多人铭记的跨栏飞人,最后,黑出了翔。
  当然。
  他们没任何可比性。
  黑泽和这种人,纯属活该。
  这个时候。
  在京都的另外一个小房间里。
  一个人看着网上的相关新闻,把玩着手中《千与千寻》的电影票根,嘴角微微露出一分瘆人的微笑。
  ……
  ……
  梦想城中。
  邱木将手机递给姜艺,一脸无辜地看着他,嘴角挂着一份淡然的微笑,仿佛,天真无邪。
  “你看,我真的不担心。”
  “毕竟,我一不小心,便成为了日岛的票房冠军,刷新了N项记录……”
  “有些愁。”
  姜艺看着邱木那欠揍的表情,嘴角微微抽搐,下意识地握紧了拳头。
  凡。
  有时候。
  是需要付出代价的。
  那么,邱木,代价是什么呢?