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的增加开篇吸引力的手法。其实另外还有一种，就是靠文字、靠贴近生活的描写、靠幽默感等来吸引读，只是这类作品需yào
作本身的文字功底和阅历，不太适合新人使用，这里就不多说了。
事实上，并非所有的作品都需yào
一个开门见山的、一开场就显示足够卖点的开局。比如穿越、重生、移魂等类别的作品，它们有其特殊性，它们的卖点，是可以在作品正文之外体现的，一个书名，或是一个简介，就足以告sù
读，这是本现代人穿越到某个朝代的架空历史，或这是本转世重生，再现人生的作品，这一信息，本身就已经是个卖点，让读知dào
，这书的看点大致会在哪儿，所以，这类作品有个平实的开头，或是千篇一律的开头，其实还不算致命。
类似的还有同人类作品，尤其是武侠同人。基本上，这类作品和上述情况类似，只要在书名等地方透露出同人作品的信息，自然就能将这一类作品的读吸引住，这样，有个不算精彩的开头，虽然同样是很不好的事情，但还不至于宣判这部作品的死刑。
此外，还有部分玄幻类或都市异能类作品，如果书名能将这种特殊的异能体现出来，也可以在一定程度上缓解开局的压力。比如《蜘蛛超人》这个名字，一看就会联想到电影《蜘蛛侠》，读自然而然会想到这是一部类似的都市异能，这样，即使的第一章没有体现任何异能的成分，读还是会耐着性子多读一两章的。
当然，以上我表达的，只是这些作品允许有个普通的开局，也仅仅是不会致命罢了，若是想要快速抓住读，想要在初期积聚人气的话，作品的开局还是精心打造得更紧凑些为妙。
还有一类作品，它们的情况与上述那些有所不同，但同样不是迫切需yào
精彩激烈的开局。这类作品尤以都市生活和都市言情类别为主，它们并不是靠主角的异能作为卖点，也不是靠呼风唤雨、无所不能的主角来吸引人，这类作品的精彩之处，往往在于流畅的行文、幽默的语言、贴近的生活、以及复杂曲折的感情纠葛等，这些东西，往往是贯穿全文的，尤其是文笔和语言，是处处都能得到体现的，这类作品，它的卖点是整体的，而不是靠某一元素、某个单一情节来吸引读，所以，这类作品并不需yào
一个特别的开头，只要正常去写，正常展就可以了。
最后，补充一点，对于新人来说，如果控zhì
力还不够好，那么最好让主角第一个出场，让主角的名字第一个在书中出现，这是比较容易让读接受的。
注意制造对比冲突
合理制造对比冲突，是作品能否走红的一个关键。关于这一点，我这里偷一下懒，直接把以前的一期主编手札复制过来吧。以下是手札全文。
今天又在论坛看到个老帖，评论金庸作品中人物武功的高低，这类帖子，看得多了，实在是提不起什么兴趣来。不过，由这个帖子，我倒是想到了一个商业化写作的特点，那就是强烈的对比、巨大的反差。
全盛状态的段誉和丘处机，这两人武功谁高谁低，内力谁强谁弱？恐怕所有熟悉金庸作品的读都会选择段誉。不过，这两人出现在不同的时代，不同的作品中，根本就没有机会交手，又怎么能知dào
两人的强弱？而且从内力的表现来看，段誉和乔峰喝酒时能用内力将酒逼出，但丘处机和江南怪拼酒时，也同样能将酒逼出，从这些表象来看，两人是一个档次的。不过，读们显然不会这么看待。这是为什么？
很显然。这是因为人物之间地对比。在《射雕英雄传》中。丘处机不过是个二流高手。在他之上。无论是东邪西毒。还是郭靖裘千仞。和他完全不是一个档次地。而在《天龙八部》中。段誉尽管武功时灵时不灵。但至少灵光地时候。他完全有实力与任何一位一流高手一争高下。正是这些虚拟人物之间地对比。给了读强烈地印象。丘处机武功平平。段誉实力超群。
提到东邪西毒。我们地第一个印象几乎都是强dà。尽管在书中。这两人也没真zhèng
表演过多少单掌碎石之类地绝技。但他们武功地强劲。却已经深深地刻在了我们地脑海中。相比之下。一些新手作写地武侠。尽管让主角吼得声嘶力竭。尽管让主角如街头艺人一般卖力表演。但他们地强。读却始终打了个问号。对于他们。终究还是不如东邪西毒那样令人放心。这些作品地差距。到底是在哪儿？
我认为。差距不是在对天下第一高手地刻画上。而是在于对武林二三流高手地描述上。当一部作品成功刻画了江南怪这样地普通高手后。当他们地形象已经深入读脑海后。紧接着出现地全真子、铁尸铜尸、武林四绝。这些一个比一个强地高手。形成稳固地对比基础。在这样地基础下。金庸要突出黄药师地强。根本就不用去描写黄药师上树上房如何潇洒、拔树碎石如何轻松。只要用之前高手。比如丘处机地一句崇敬地言语。或一个如临大敌地表情。就足以让读接受黄药师地强了。
无论是武侠。还是其它类型地。但凡是成功地商业化作品。我们都能或多或少地找到这些对比地痕迹。一般来说。各种鲜明地对比越强。作品地吸引力也就越大。
日本地动漫大作《棋魂》。就给了我们很好地示范。在《棋魂》中。主角是个连围棋规则都不懂地门外汉。但附体在他身上地灵魂。却是曾经天皇地围棋老师、曾经地围棋界第一高手。这种强烈地反差。就给了读很大地期待。在这个灵魂地教导下。主角究竟会有多大地成长空间？
事实上。《棋魂》中地对比不仅在此。比如。当主角学到点皮毛。自己出手时。他是个完完全全地弱；而若是他听从灵魂地指挥。让灵魂来出招时。他就是个超一流高手。这样。就会形成围棋初学认为主角很弱。对他不屑一顾。而一些顶级职业高手却完全被主角地实力所折服。对他惊为天人地强烈反差。而当那些初学和职业高手有机会聚在一起时。戏剧性地场面自然而然就出现了。
《棋魂》的这种对比模式，完全可以扩展开来，应用到各种类型的中。比如写武侠的话，也可以设计这么一个故事，一个昔日的天下第一，死后灵魂不灭，最后附体在一个去某门派拜师求艺的少年身上。这少年本身半点武功基础都没有，但附在他身上的灵魂却是个武学宗师，这样，强烈的对比就行成了，之后的故事，也很容易展出来了。比如少年武功的快速进步、偶尔显露的武学天才、一招半式的威、旁人对少年武功高低的迷惑……这些，都可以成为很强的卖点。
当然，在写作中，造成对比的方式千千万万，不限于这么一种。相比之下，近年兴起的转世重生、灵魂附体一类题材，更容易体现出对比来，尤其是关于主角自身的对比。这类作品，主角要么是灵魂换到了别人身上，要么是换到了多年前的自己身上，但不管怎么样，主角拥有的这个身体，身体中存zài
的思想、知识、技能等等，会有非常明显的改变，重生前后，形成强烈的对比。
比如最近上架的一本新作，写的是一个年高德邵的少林方丈，重生到异世界，成了一个臭名昭著的花花公子，这样，除了传统的武力对比，也就是少林方丈武学功底的深厚与花花公子的不学无术的对比之外，还体现了道德观念上的对比，少林方丈严守清规戒律，人品端方，而花花公子却作恶多端，人品低劣，两方面一对比，戏剧性自然而然就出来了。
如果把这个题材反过来，让一个花花公子重生到一个德行兼备的老和尚身上，这样，对比依然存zài
，戏剧性也依然存zài。当然，这么一改的话，因为主角性格等设定的不同，故事可能的展方向就完全变了，的写法也必须跟着进行改变。
要让主角自身形成对比，也不一定要用到转世重生。其实，许多传统的模式，都是体现了主角自身的变化。比如众多的传统武侠作品，主角都是吞食某种奇珍异果，或是得到某本绝世秘笈，这么一来，主角当前的弱，和他之后可能的强，也形成了对比，读的胃口也就被吊起来了。而另一种更常用的商业化写作手段——扮猪吃老虎，其实这也是一种主角自身的对比。确切来说，是主角真实的内在的强，与他虚假的外露的弱，形成了强烈的对比，这种手法虽然老套无比，却是屡试不爽的吸引读良方。
主角自身的对比之外，自然就是主角与其他人的对比。这种类型，在架空历史类作品中体现得尤为突出。因为主角去了古代，他的知识体系和思想观念就与当时的世人形成了强烈的对比，如上文所述，只要对比一出现，故事自然就能展开，而吸引力也就出来了。
其实，只要仔细找找，就会现，几乎所有传统的商业桥段，都体现着形式各异的对比。如果缺少了对比，故事的吸引力将会非常有限，除非作文字功力特别深厚，否则，几乎都是平淡无味的。
比如前文提到的描写武林高手，如果只是空泛地去写他如何如何强，只是用上一串形容词，那么就无趣得很，而若是先有个对比的对象，然后说主角比他更强，那就很实jì
很生动了，而且想要让他强到什么地步，作可以很容易地表达出来，因为可以与那参照高手激战三天三夜，也可以一口气把他吹飞，只要有了参照，一切就变得容易了。
类似的，如果光是写主角打败某个敌人，读并不会感到太兴奋，但如果打之前就刻画出对手的强dà
与可恶，写出打架前对手的轻蔑和旁观的不看好、朋友的担忧，或是此战的重yào
性，然后，再和打赢后对手的震惊和不敢相信，旁观的崇拜，朋友的欢呼……这样一对比，读的兴奋度立kè
就上来了。
总之，对比是商业化写作必不可少的一个要素。武功天下第一，是比出来的；作品的超高人气，也是一系列的对比吸引来的。想办法创造对比，扩大反差，是一个商业作必须要考lǜ
的。
八如何处理主角的挫折
对于主角的挫折，我认为应该非常谨慎地处理。在传统中，主角遇到各种挫折，剧情有各种起伏转折，都属正常，但对于网络，尤其是YY而言，设定这种挫折，是非常危险的行为，这种剧情的转折，很有可能也是作品人气的转折，很可能使人气一下子跌到最低谷。
因此，在可能的情况下，还是不要让主角遇到太大的挫折为妙，这样是最安全的。但如果作执意要这么做，或情节展很需yào
让主角遇到一次重大挫折，那该怎么处理呢？我觉得，大致可以有以下几种方法。
一，给出较为明显的暗示，告sù
读，挫折只是暂时的，主角之后一定会更强，一定会展得更好。有了这样的暗示，读会安心不少，反弹会小许多。
二，控zhì
挫折的范围，不要让主角输得太惨。比如，当主角女朋友被人抢走时，千万不要写女朋友和别人上床，好歹保留一分余地，便于主角以后夺回。
三，让主角在挫折中得到奇遇，把坏事变成好事。比如写主角落崖，可以在山下安排个藏宝洞；比如写主角被人废去武功，可以让主角的经脉变得更为粗壮……
四，加快剧情的展，让主角破而后立来得更快些，减少读的煎熬，减少读流失的可能。
五，用其它方面的YY弥补某一方面的挫折。比如，当主角在商场上输得一无所有时，可以让主角得到之前苦苦追求的女人，或安排从未和主角生过关系的女主角和他上床。
以上五种手段，可以结合起来使用，如果运用得好，那就能将挫折带来的不利影响减到最小，保住现有的读，并为将来的YY打好基础。
九如何让主角扮猪吃虎
扮猪吃老虎，就是让强dà
的主角隐藏实力，隐藏身份，装成一个普通人，甚至装成一个弱，来和人打交道，并且在关键时刻威。这是一种相当常见，也是深受读喜爱的YY方式。那么，如何才能用好这一YY利器呢？
要写好扮猪吃虎，最关键的是哪一点呢？是主角武功够不够高，还是主角隐藏得够不够深，或是主角最后威够不够爽？事实上，这些都不对，扮猪吃虎最关键的，是理由，是主角隐藏实力的理由。
如果主角处在不得不扮猪吃虎的形势下，或是扮猪吃虎能给他带来很大好处的情况下，这时候采用这种手法，一切就顺理成章了，读会看得很兴奋，很过瘾，相反，如果主角没有一个很充分的理由，仅仅是作知dào
这么写有好处，所以为了扮猪吃虎而强行让主角去扮，那一定是失败的，无论之后的情节如何精彩，读都会问，主角为什么有那么强的实力不用，而一定要兜个大圈子才把问题解决，他是傻瓜吗？
扮猪吃虎的理由实jì
上并不难找，最传统的情况是主角尽管武力很强，但他的敌人是个更强的强，或是个很强dà
的组织，所以主角为了保命，不得不隐藏身份；类似的，主角要躲避的不一定是比他强的人，或许是主角欠了对方的债，包括情债，或许是主角不想被对方见到，比如主角的父母想要抓他回去结婚，但主角不愿意……
以上是过去比较传统的手法，而近期，有一种设定也在逐渐抬头，那就是无dí
文配合扮猪吃虎。这类作品中，主角往往一出场就已经是天下无dí
，这时候，升级这个传统的YY手法已经失去了意义，因此扮猪吃虎就显得格外重yào
了，比较常见的理由是，主角在某一条道路上已经走到了尽头，为了进一步的突pò
，他要选择另一个方向，从头开始，比如某魔道领袖练到了极致，决定伪装后加入正派，从小学徒开始，试着走一下另一条路，通过比较帮zhù
他领悟天道；或，主角一生苦修，终于成了天下第一，这时候，他才现自己竟然从没享shòu
过人生，于是决定装成年轻人，重新体验一下人生百态……
除了以上两大类型，扮猪吃虎的情况还有很多，比如主角奉命去当卧底，装成一个小混混；或主角曾经受过别人大恩，现在想要不着痕迹地还债，于是装作普通人去接近恩人的子弟，保护他们；或主角看上的女孩子最讨厌打打杀杀，所以主角装成了一个文弱书生接近她；或，主角身负重任，不想节外生枝，所以装成了一个普通人……
以上这些，都算是能够自圆其说的解释，在它们的基础上，去设定主角怎么去扮猪，怎么去吃虎，只要把握住基本的YY要素，基本上就不会有问题了。不过，需yào
注意的是，扮猪吃虎不仅仅是以上所说的那些以武力为基础的情况，主角完全可以是大官甚至皇帝装成平民，也可以是富翁装成乞丐，或是科学家装成学生，甚至，可以是电脑装成人类……
另外，扮猪吃虎中，主角不一定要实力超群，不一定要达到力量的颠峰，他完全可以是中等程度的高手扮成低级入门，也可以是一个品芝麻官微服私访，只要处理好实力或身份的对比，YY点是一样突出的。
扮猪吃虎还有一种特殊的形式，那就是主角真zhèng
变成了猪。主角过去曾经有着超强的实力，但现在，因为各种意wài
，比如重伤、失忆、转世、移魂，等等，主角暂时失去了能力，但他又和普通的弱不同，他过强dà
的时候，也随时可以恢复为强，他的见识和经验，不是普通人能够比拟的……这类作品，性质上和扮猪吃虎有很大的不同，但YY点其实有很多相通之处，比如主角都不是靠显示实力压服敌人，而是在不经意间流露出一些不同寻常之处，以这个作为主要YY点。
在拥有充分理由的前提下，要写好扮猪吃虎，比较重yào
的一点是制造出强烈的对比，要让主角拥有的能力和他显露的强弱形成巨大的反差，这样，YY点才能得到最突出的体现。关于制造对比，这在上文中已经有过说明，这里就不重复了。
扮猪吃虎另一个要点是保密性。主角虽然表现得很弱，但实jì
上他很强，这个秘密，主角自己是知dào
的，而读也是知dào
的，这是读和主角共同分享的秘密，是书中其他人所不知dào
的，一般说来，这个秘密，守得越紧，也就越是成功，相反，如果把主角的底细搞得天下皆知，那么也就没什么意思了。对于新人作来说，这里尤其要沉得住气，主角并不是不要显摆，他完全可以在不经意间透露出一些强的气息，也完全可以在适当的场合小范围一下威，但绝对不能有意识地张扬。
这里就涉及到扮猪吃虎的另一要素了，那就是耀武扬威的被动性。同样的显示实力，主角不应该是有意识地显摆，而是被逼无奈的出手，主角不应该有意在别人面前出手，而是因为意wài
被别人现，这些看起来结果相同，但一个主动，一个被动，上的快感差异是很大的，主动的扬威会使主角显得心理幼稚，使故事的精彩性大为降低，而被动的、无奈的被人现，则对主角和故事无损，只要将暴露控zhì
在一个很小的范围内，并且，最好是处于暴露与未暴露之间，让别的角色怀疑主角的能力，但又没有证据，而主角又坚决否认，故事就这么不明不白地展下去，始终吊着读的胃口，但不时又给他们一些小甜头，让主角稍稍挥一下。
总之，如果能做好以上几点，基本上就不至于太差了。
对于新人来说，或许很难把握住对主角身份的保密和让他显威风之间的平衡，这里有个小技巧，那就是让主角拥有双重身份，拥有两种形象。比如，最简单的，让主角显威风时蒙面出场，或是让他能够改变自身的相貌，包括易容、戴面具等方式。这样，主角就可以在需yào
的时候，随时化身为“蒙面超人”出现了。
十在作品中显示思想性
作为一个YY作，尤其是新人作，先要明确的是，思想性连屁都不是，我们要写的是娱乐，而不是哲学或政治教材，如果搞错了这一点，那么作品离仆街也不远了。对于新人来说，写只是要构思一个新颖有趣的YY故事，然后把它清晰地表达出来，这中间涉及到少许的文学成分，但绝对与思想性无关。一般说来，思想性也代表着无聊，这应该是YY尽lì
避免的东西。
不过，话说回来，如果作已经不是新人，已经对文字和剧情有很强的驾御能力，那么可以考lǜ
适当加入肤浅的思想性。这里说的思想性，和上文中提到的伪科幻类似，它并不是真zhèng
的哲理，而是流于表面的，初看煞有介事的大道理、模糊深奥的道理，从最简单的民主自由，到复杂些的爱与毁灭，再到民族矛盾与个人利益的冲突，爱情友情的两难，生命的宝贵，宇宙的和谐……如果把这些东西转化为很容易被看出，但又很难说清楚的道理，夹杂在剧情中，这是很能唬人的，会让读觉得，这本书不是简单的YY，它也是很有内涵的，读它很有面子，这样，会造成作品的另一卖点。
这里要强调的是，这种伪思想性不能体现为反复的说教，偶尔提到一点就行了，一定要分清主次，不能让这种辅助性的东西冲淡的流畅性和娱乐性。
十一该用什么样的文字来写作
这一点和上一点类似，已经不属于新人学习的范畴了，至少对大多数新人来说是这样。一般说来，写不用考lǜ
这个问题，就用正常的语言，正常的把故事描述出来就行了，通顺，这是最基本的要求，也是最重yào
的要求。
不过，对于能力更高些的新人来说，文字的变化也是可以考lǜ
的一个辅助选择。如果可以在文字上有所变化的话，我认为不同类型的作品，应该配以不同风格的文字，而且，文字的选择，也要考lǜ
到受众群的变化。
一般说来，都市YY，文字应该尽量做到简单直白，流畅性在这里尤为重yào
，相比之下，都市言情作品对文字质量要求稍高些，但在直白性上可以略差，而古典仙侠类和架空历史类作品的文字可以稍显古风……
总之，不同类型的作品，会有不同层次的读，如果能考lǜ
到读的不同，辅以最适合的文字，那将在一定程度上提高的可看性。
十二剧情展到死胡同怎么办
新人创作，往往是没有全局观的，想到了一个好点子就开始动笔写作，但写着写着，有时候就会现剧情进入了死胡同，或是主角已经强到横扫一切，或扮猪吃虎时把身份暴露得满世界皆知，或人物情节完全乱了套……这时候，该怎么办呢？