第一千七百九十六章 《21 Guns》发布

  几天之后,《飞虎队》拿到龙标。
  影片本身得到了上级主管部门的一致好评,所以龙标拿得十分顺利。
  龙标在手,全球上映便被提上日程。
  李牧希望在7月7日上映,因为这天是77事变纪念日,也是日本发动全面侵华战争的开始,也是华夏民族的国难日。
  在这天上映,有着非同一般的历史意义。
  零星放出的各种资讯,已经在互联网世界引发了大量用户对《飞虎队》的热切关注。
  不只是华人世界在期待电影的上映,欧美国家,以及韩国国内的舆论也对这部电影充满期待与好奇。
  欧美国家对亚洲历史缺乏足够的了解,甚至在很多欧美普通人的心里,二战主要的战场其实就是欧洲战场,亚洲战场在他们看来好像无关紧要,他们记得请**德国的每一个罪行,却对日本帝国主义的罪行知之甚少。
  他们知道奥斯维辛集中营,知道法国投降、知道空袭伦敦、知道敦刻尔克、知道斯大林格勒战役、知道诺曼底登陆,但未必知道九一八事变、七七事变、金陵大屠杀。
  但是,他们在看到这部电影宣传的时候,对这部电影也开始逐渐有了兴趣。
  这主要得益于四个强有力的标签。
  第一个,好莱坞;
  第二个,斯皮尔伯格;
  第三个,好莱坞的明星阵容;
  第四个,李牧。
  前三个都跟好莱坞紧密挂钩,欧美国家的票房市场几乎就是好莱坞的后花园,大家习惯了看好莱坞电影,就像是华夏大陆90年代的时候,习惯看香港电影一样。
  这三个标签,才是吸引他们想进电影院看这部电影的关键原因。
  这倒不是他们对华夏元素的电影有什么排斥,主要是华夏电影的势力一直没有覆盖到他们。
  这也是李牧为什么一定得拉上好莱坞一起做电影的关键。
  他们会因为斯皮尔伯格的大名,不管这电影拍的是什么,就直接买票进电影院。
  他们也会因为莱昂纳多、汤姆汉克斯以及安妮海瑟薇的名气而买票一睹他们的风采。
  当然,在年轻人以及互联网用户里,还有一部分是李牧的拥趸,他们也会因为李牧而买票支持,但李牧在电影票房上的号召力,显然比斯皮尔伯格这些人要差得远。
  日韩两国的宣传也在同步推进,不过这两个国家对这部电影的态度,却有着极大的不同。
  韩国民众难得全力以赴的支持一部华夏人花钱拍摄的电影,而日本民众则对这部电影的内容抱有一定的抵触情绪。
  其实,华夏、韩国以及日本这三个国家国民的三角关系非常复杂,互相都有些偏见。
  仔细一点会发现,这三个国家的普通大众,随便和另外两个国家的哪个国家的人一起,都会对第三个国家抱有一定的偏见。
  比如,韩国人和日本人聊华夏,会说华夏人口太多、发展太多、给周边国家带来的无形压力太大;
  而华夏人和韩国人聊日本,会聊两个民族在二战时的共同遭遇,大家对******妄图否认二战历史的行为都有着同样的极度愤慨;
  而当华夏人和日本人聊韩国的时候,往往又能像知己一样达成一个共识:这个世界是我们的,也是你们的,但它最终是韩国的。
  总体说来,这是三个爱恨交织了上千年的民族。
  现在,华夏和好莱坞合拍了《飞虎队》,韩国人民立刻就觉得,自己跟华夏人民、跟这部电影站在了同一个战线上。
  虽说《飞虎队》没有任何关于当年朝鲜民族抵抗日本侵略的内容,但毕竟都是在抵抗日本侵略者,所以你拍一部这样的片子,而且又投入这么大的资金、阵容,我作为当年跟你有一样遭遇的人,也觉得心头宽慰、与有荣焉。
  日本民众有些抵触,也并不是大张旗鼓的抗议,而是多数人在内心中会隐隐有些不太友好的预感,毕竟这电影拍摄的是抵抗日本侵略者的故事,多少会让他们觉得有些心虚。
  ……
  在电影启动了全球宣传之后,《飞虎队》官方微博twitter放出了第一支预告片。
  一分钟时长的预告片,采用快剪的方式,把片中最燃的几个片段以及场景剪辑下来,搭配激昂的配乐,一经发布,就引发全球网友的惊叹。
  无论是身穿将军军服的汤姆汉克斯,还是身穿空军夹克的莱昂安多与刘晔,每一个人都是标准的硬汉造型,演技也非常精湛,几个爆燃的镜头拼在一起,再加上那壮烈的空战画面,让人看了汗毛直立。
  只是一分钟的预告片,就彻底将民众对这部电影的期待感拉到了一个新高度。
  此时,距离电影上映,还有一个半月。
  又过了三天,第二支预告片发布。
  这支预告片的时长达到了一分半钟,首次将安妮海瑟薇扮演的护士,以及杜薇扮演的农家女孩剪入片中。
  两人都很符合东西方民众的审美,她们的出现,让电影的热度继续提升。
  杜薇的名字,也第一次走出华夏,进入到了海外民众的视野。
  李牧留意了欧美网民的一些评论,发现大家对片中清纯、美丽而又质朴的杜薇,都抱有很好的第一印象,这让他十分欣慰。
  几天之后,yytunes、yy网、yy弹窗、微博twitter同时面向全球发布了《飞虎队》的主题曲《21guns》。
  这首全英文的歌曲一经发布,便在欧美收获了大量好评。
  《21guns》这首歌,在上辈子就是绿日乐队一首非常经典,而且备受称赞的单曲,这首歌所在的那张专辑,在2009年拿下了大名鼎鼎的公告牌冠军、拿到了52界格莱美最佳摇滚专辑奖,这首歌也提名了那一届格莱美的最佳摇滚歌曲。
  歌曲本身就有这么好的底子,即便是主唱从一支朋克摇滚乐队,换成了杜薇,这首歌的魅力也没有丝毫的削减。
  相反,这首歌的歌词因为被李牧改过,所以从反战的主题,变成了歌颂在二战中为正义而牺牲的英雄,整首歌的基调有了巨大的差距。
  美国人民对战争的态度在二战之前和二战之后是截然不同的。
  二战之前,美国人崇尚正义的战争,所以他们才会派出百万青年,远离本土,前往几大洲帮助受害国家抵抗***,二战对美国本身,也是一个财富、地位、精神等多个层面的大丰收。
  聊及二战,美国人几乎不会有人带有“反战”的情绪,相反,他们把二战中牺牲的四十万美军老兵,奉为国家荣耀。
  在二战之后,美**人在国内的地位极其高,人民对军人的敬佩与拥戴简直是空前的。
  但是,在朝鲜战争开始之后,美国人民对战争的态度就开始发生了变化。
  美国人觉得,二战是为了全人类以及世界和平打的,哪怕死了几十万人,也是死得其所。
  可朝鲜战争上万人的伤亡,让美国人觉得难以接受,因为他们不明白,自己的国家为什么要去那么远的地方,干涉一个民族自己的战争。
  大部分普通民众体会不到美国所谓的大东亚利益,他们不能理解,也不能接受美国政府师出无名的在朝鲜半岛的山窝窝里,葬送了上万美**人的性命;
  到了越南战争,美国人就更加不可理解。
  美国在越南打了那么久,死亡、失踪六万多人,受伤三十多万,很多美国人只知道自己国家的军人在越南不断死亡、受伤、残疾,但却始终搞不明白,那场战争到底是因为什么。
  也是在那个时候,美国民众对战争以及军人的态度发生了翻天覆地的变化。
  他们不再推崇战争,也不再推崇军人,他们觉得美国政府指挥美**队到越南,消耗了大量纳税人的金钱、牺牲了大量士兵的生命,简直愚蠢到无法原谅。
  所以从那个时候开始,美国反战情绪开始迅速升温。
  同样是汤姆汉克斯主演的《阿甘正传》,其实讲述的就是一个越战基调下的美国故事,在那场战争中,牺牲的美**人得不到美国人的同情,残疾的美**人也得不到美国人的认可,甚至美**人自己都不认可这场战争,于是各种反战的游行示威在国内层出不穷。
  在这个大基调下,亲历过五、六十年代的美国人,基本上都是“反战”的一代。
  如果用出生日期来断代的话,美国的40后,基本都受到反战情绪的影响。
  40后是个很尴尬的年代,他们很大一部分是在二战后的生育浪潮中出生,少部分是在二战期间出生,但即便是1940年出生的,他对战争的记忆其实也已经非常模糊了。
  而这帮人到十七八岁、开始拥有独立意识与反抗意识的时候,正好受到越南战争的消极影响,成为了反战的主力军。
  他们认为在越南的战争中,没有人是英雄,也没有谁是伟大的、值得称赞的,所以反映到他们的反战文艺作品上的时候,核心观点其实就一句:好好的日子不过,瞎他妈打个屁。
  老爷子鲍勃迪伦那首经典的《knockin'heaven'sdoor》就是标准的反战歌曲,甚至是反战歌曲里最著名的一首。
  受他的影响,他那些后辈歌手们,也是在反战浪潮的年代成长起来的,所以看看欧美知名的摇滚乐队,谁都会有一两首反战歌曲,好像没一首反战歌曲都不好意思混迹美国歌坛。
  但是,说一千道一万,这种反战情绪的根本原因,是因为他们把注意力都集中在了美国在50年代以后参与的那些战争里,而恰恰忽略了二战。
  现在,《飞虎队》用两亿美元的预算,用强大的阵容以及铺天盖地的互联网宣传,把第二次世界大战的历史,重新带到所有人的面前,这个时候,《21guns》这首歌颂二战为人类和平而献出生命的英雄的歌曲,就一下子拥有了更加高尚的内核与灵魂。
  结合这部电影,结合这段历史,让《21guns》一经发布,就立刻打动了无数人……