第一百八十一章、新京剧音乐人的闪耀(第三更)

  除了现场的观众朋友,直播外,电视机前,网络端都炸了。
  爱恨就在一瞬间,尤其,这一句猛然间从洛一明嗓子里唱出来的时候,很多网友们点了暂停。
  然后,重放!
  慢动作……重放。
  “没错,是他,就是他。”
  “男嗓变女嗓。厉害啊!”
  喜欢京剧,喜欢戏曲的人们听过梅葆九和洛一明版本的新贵妃醉酒。
  那是两人一起合作的。
  梅葆九唱京剧,洛一明唱流行,两人将这首歌完成的很美妙。
  可换作了洛一明一人分饰两角,既唱流行,又唱京剧后。
  没想到,这首歌还能爆发出这样的力量。
  还可以产生这样的奇妙化学反应!
  强,真的强。
  戏迷票友们已经跟着洛一明这首歌,激动地唱了起来。
  而这首歌看似洛一明唱的容易,却真的只有唱过的人才知道。
  将那种情感唱进其中,是有多么难。
  新京剧,不光是唱,还是演,将内心无形的情绪通过歌词传达给观众,将久久不能平静的心情传出,这可不是一般的京剧表演者可以做到的。
  洛一明唱罢这十四个字后,胡玉林老师的音乐再次冲进来。
  几个激烈的音乐段子,唢呐吹起,声音渐强,他的二胡拉出,声音渐惨,音乐随即交织奏出人间的不平。
  洛一明一边强装坚强,心中的苦这个时候却从声音中继续爆发出来:“爱恨两茫茫……问君何时恋。”
  爱恨两茫茫,问君何时恋?
  一个是,历史中,杨贵妃和唐玄宗是生死两茫茫,今生还能否续恋?
  这一段的演唱把贵妃即将面临的死亡,凄婉的命运,全部唱了出来。
  二个是,洛一明也在叙说着,音乐界对于新京剧的一个不认同,不公平对待的现实。
  而如今,我通过我的声音唱出来,我就想知道一下,这样的京剧,这样的歌唱,君是否可恋?
  洛一明唱到这两句时,音乐显得异常高亢,眸子望去远方,那种代入了人物情感的表演,使他看起来又那么多情多愁。
  “我错了。”
  “我真的错了。”
  “我为我的无知,向洛一明道歉。”
  “这首新贵妃醉酒,可以拿到最佳歌曲奖,是他的确与众不同。”
  “是他的确开辟了一种新的音乐模式。”
  网友,现场曾经质疑这首歌的,全部闭嘴了。
  他们这一刻,只是由衷的喜欢,欣赏这首新京剧。
  如果说前边的唱都是小打小闹,还没有一大段的展现洛一明的唱功,这一段的回忆和诉说,却真的唱进了大家的心里。
  清冽略微刺耳的声音,洛一明把京剧的精髓都拿捏到位。
  不光是现场观众朋友,电视机前一些专业的戏迷,台底下的音乐人们都觉得洛一明这一段有了。
  自然,现在观众的共鸣估计还没有达到最高,因为,这不过是刚刚开始。
  洛一明慢慢往前边走,他几个曼妙的舞步后来到了舞台的最前端。
  前边的酝酿,前边的情绪,刚才的小爆发,能不能让新贵妃醉酒获得满堂喝彩,接下来这一段尤其关键。
  摒除一切的杂念后,洛一明的步子忽然停了下来,他张望着背后,微微摇头,然后再次抬起,眼神中已经充满了坚定。
  菊花台倒…影明月
  谁知吾爱…心中寒
  醉在…君王怀
  梦回…大唐爱
  ……
  洛一明这一段唱的专注无比,古典,流行、京剧、怀旧,还有一些中国风。
  他用尽了浑身解数。
  只为给新京剧证明。
  只为要回属于新京剧的尊严!
  就是这样的霸气,他把大唐帝王和贵妃的爱情唱了出来,这份爱终究逃不过历史的审判,杨贵妃死了,不免忧从中来。
  这种情绪,洛一明这一段唱的十分贴切。
  生离死别。
  只有在梦中,可能才能继续回到大唐,再续那段爱情了。
  就像是歌词写的,醉在君王怀,梦回大唐爱。
  词好,曲调好,唱腔好,堪称京剧里的“三绝”。
  洛一明通过他的双声演唱,把杨贵妃面临生离死别时那种忧愁别绪的心情表现得淋漓尽致。
  生离死别之时,把什么都看得开了,反而没有那么悲痛。
  所以最后的曲调除了悲痛之余,反而还带有了一种“快感”。
  听到这一段,有些观众之前确定自己没有听过这首歌。
  但却又觉得似曾相识。
  所谓的代入感就是这样的。
  “一明,他的进步真的好快。记得半个月前,他还是和梅葆九先生,合唱这首歌。现在,他已经可以一个人演唱了。”
  “是呢,洛一明辛苦了,他一定下了很多功夫。可恶的是,好多人还怀疑他黑幕了。”
  三明治粉丝们在台下为洛一明委屈。
  而随着这一段唱出后,很多年轻观众,网友们也沉默了。
  洛一明,他的歌声中充满了故事。
  他的表演中,再现了京剧艺术的魂。
  作为一个把京剧传承当做责任的主持人,本来,他可以对京剧不闻不问的。
  但是他甘愿冒被人误解,被人讥笑的可能,一心去推广新京剧。
  拿到最佳歌曲奖。
  洛一明这一路走来,的确辛苦了!
  “今天他演唱这首歌,只是想要观众们知道,这里并没有什么黑幕。”一个女孩哭红了鼻子,她看到洛一明用力唱的那一段时,她想到了,不被理解是多么难过。
  “是啊,我们都错怪他了,什么黑幕,能够这样拼,这么执着的唱好新京剧,这首歌不被选上,才是黑幕呢。”
  “对不起,洛一明。你是最棒的!”
  京剧是有生命力的艺术,新京剧却是发扬了这种艺术,与现代的流行因素结合起来。
  很多观众,网友,以前都不会去听半句京剧。
  但洛一明做到了,让他们把完整的一首歌听完。
  并且,还意犹未尽。
  当洛一明唱完,表演也自然结束了。
  现场和电视机前的观众们听完了,却根本不愿意结束。
  谢幕。
  洛一明走到胡玉林老师面前,先感谢他,然后拉着他一起给观众朋友们鞠躬,“谢谢观众朋友们,谢谢胡玉林大师,谢谢其他的音乐表演艺术家。”
  “谢谢所有热爱新京剧艺术的人。”
  “这里我还想多说两句。”
  “京剧表演不光光是演唱,京剧的社会意义更深,相比于歌曲,他更有力量。”
  “京剧会通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活。”
  “新贵妃醉酒这首歌通过演唱贵妃,通过贵妃这个人物的悲惨遭遇,唱出了当时社会的一些问题。”
  “京剧在那个时期,就扮演了一种反应社会,抨击社会的功能。”
  “那种现实的思考。才是我要推广新京剧的重要原因,我相信这也是京剧会成为国粹的原因。”
  “虽然知道新京剧这条路任重道远,但是,最佳歌曲奖,绝对是一个不错的开始。”
  “再次感谢这个温暖有爱的奖。”
  “谢谢大家。”
  洛一明再次鞠躬下去,这次他面对的是评委团的刘焕老师。
  “唱的好。”
  “一明,你真棒。”刘焕老师挑起了大拇指。
  音乐人们也是频频朝着洛一明的方向点头。
  下一秒,观众们的掌声更如海潮一般席卷了过来。
  “唱得好。”
  “新贵妃醉酒好听。”
  “这首歌是我今天听到最好听的歌了。”
  “这个奖毫无争议。”
  他们一个个喝彩着,有一些观众更忍不住站了起来叫好。
  从被怀疑,被黑幕,到全场都为洛一明的新京剧喝彩,拍手,这个奖已经是实至名归。
  洛一明,更成为了媒体镜头中,最闪耀的那位。
  这一刻,不是主持人的闪耀,是一位…新京剧的音乐人的闪耀!